团队合作
科研不是一个人能独立完成的事情。尤其在当前的环境下，大团队、跨学科合作是发展的必然趋势。这就要求我们不能只注重提升自己，而置团队于不顾。在日常的科研中，在推进工作完成的同时，也需要注意维护人际关系、营造团结共进的氛围。很幸运的是，在至今我工作过的课题组都有着这样良好的风气。而这种风气的维持和强化需要每个人的投入。即便在刚开始科研的时候，自己在专业水平上有所不足，但也并不妨碍在需要的时候站出来，在不影响主要工作的情况下，积极主动地帮助别人做一些工作。对于我来说，从刚刚进组时帮着师兄师姐作图、测试，到现在进行日常设备维护、帮助完成实验、文章等，虽然工作内容有所变化，但是热情都是一样的。我也粗略算过，我在这些“帮忙”的事上可能总共花费了40%-50%的精力。看上去如果把这些精力全部用在自己的科研上，或许能有更多的产出。但事实上，我的一点点投入或许就能推动其他人90%的工作进度，而反过来，同伴对于我的帮助也同样会使我的效率发生成倍地增长。这就是团队合作的优势和魅力。越是团结友善的团队，其效率和战斗力都是惊人的。而这需要每个人的不断投入和维护。
另一点就是注重团队间的合作，特别是在跨学科的领域中。一个人即便再聪明，其能力和知识面也有限。在接触一个陌生领域的时候，如果能找到具备相应专业知识的合作者，互相取长补短，会带来很多的新思路和新方法。在我目前的科研中，和其他相关领域的学生、博士后、老师有着相当紧密的合作。很多时候我们一边讨论一边就完成了一个工作，这样的效率是相当高的，也能在极短时间内实现自身能力的提升。
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做艺术家
作为北大的学生，我们在专业上不应该只满足于做一个出色的技术人员，而要尝试去做一个“艺术家”。科学技术和艺术实则是相似相通的。其工作的过程虽然更加严谨繁琐，但是也需要“灵感”与“即兴创作”。斯坦尼斯拉夫斯基在谈到演员演技的时候说，第一类当是能随时入戏，随时随地融入角色，每次都开始体验和创作；第二类便是刻板的演技，在初次表演时能体会到角色感情，而后进行机械但可重复地照搬；第三类便是过火的演技，只强调套路，而完全不体会感情。学习和科研也是如此。第一类当属天才，对于我们中的绝大多数，至少是对于我而言可望却不可即。但我们至少应当保证自己是第二种，即可以通过科学的方法进行自己的工作，可持续地进行科研探索，也能时不时地迸发灵感，进行创作。在这种条件下，我们可以时不时地感受到探索的冲动，并收获快乐。譬如有的时候我会凌晨四点从床上蹦起来，去桌边记下一个方案，或是跑到实验室去验证一个想法。我觉得这是很舒畅的事，并不会感到疲惫。也因此，我并没有一个很规律的时间表，强制要求自己几点到几点干什么。对于我来说，那会是一种束缚，当然这也是一种很不好的自我放任——就像熬夜刷剧一样，虽然热情在那里，但也应当有所克制。
所以有的同学希望我给出一个时间表，类似于一年级打基础，二年级做实验，三年级开始准备毕业要的3篇SCI云云。我感到很为难。我更希望大家能把博士阶段看成学术道路上一个很好的练习期——我们不用为了经费过分发愁，在最开始的时候也不用为找不到方向而烦忧，有充分的试错、锻炼、分析、理解的机会，我们也还能在最后的学生阶段花时间思考人生，不为家庭和生计过分烦恼。这是多么理想的一个阶段。如果大家对于未来的道路想的很清楚，也稍微考虑过我前面多次提到的更宏大的历史进程，那么这样一段单纯的投入在研究中的时光会是非常难忘而且高产的。意识到自己研究的意义，思考未来需要的技术，评估新技术将会带来的影响，能做到这几点，实际上已经保证了一个个优秀工作的诞生。这比单纯盘算什么时候能凑够三篇SCI会舒畅而轻松的多。我不能举莫扎特或是达芬奇的例子，那没有说服力。但是就算对于一个相对平庸的音乐家或者画家，去要求他在规定期限内完成一幅创作也是过于荒谬的事情。灵感的产生是不能预测的，但是倘若不断通过科学的方法进行培育和引导，它也可以是源源不断的。一旦一个艺术家有了灵感，即便是通宵，他也可以把作品连夜创作出来。科研也是如此，一旦有了想法，一定要给自己一个严格的期限完成。毕竟，新颖性对于新技术领域是极为重要的。
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